原标题：等太久了，香港最后一部神作！ 最近的一档访谈节目，引起了鱼叔的注意。由谷德昭主持，请来导演杜琪峯。兴起处，谈起了搁置许久的《黑社会3》。杜sir直言，自己仍然想拍，却因当下的环境难免困惑：「现象越来越像了，真的糟了」在影迷眼中，自2016年的《三人行》以来，杜sir就几乎停滞了电影创作。7年来，只拍过一部长片《我的拳王男友》。但实际上，这部豆瓣评分只有4.6的电影，被普遍认为是还人情之作，不太代表杜sir的作者风格。此外，他还拍过《七人乐队》里的一则短片《遍地黄金》。 展开全文 篇幅虽短，却很有韵味。要知道，2000年后杜sir几乎每年都会推出新作。频率最高时，一年3~5部都很常见。然而，谈及近年来的创作，他无奈地摇头叹息。「心绪不宁」如今，距2006年《黑社会2》上映，已经过去17年。关于第三部的呼声，反而愈发响亮。鱼叔今天就来回顾一下，这部华语神作。也许，你也曾遗漏过某些细节——《黑社会》这不是第一次传出《黑社会3》开拍的消息。2013年戛纳电影节，杜琪峯曾说过即将开拍。网友们甚至提前编好名字、P好海报。有的说叫「后生可畏」，有的称为「君子报仇」。再看一眼豆瓣条目，上映时间已经排到了2028年。而按杜sir此次采访中的意思，开拍与否仍然是薛定谔状态。十几年来一直被追问，源自两部影片的后劲儿。2005年的《黑社会》，让杜琪峯第一次入围戛纳主竞赛单元。之后又在香港金像奖中，包揽了最佳电影、最佳导演等四个奖项。任达华、梁家辉、古天乐、林家栋、张家辉。五位影帝，共同贡献了许多名场面。比如，渣渣辉吃调羹，够狠。林家栋跨栏，够拽。梁家辉阴阳脸，够狂。任达华鬼魅笑，够阴。以及，两位大佬在十字路口静静等待的30秒红绿灯。一言不发，紧张氛围拉到极致。片中更是金句频频。任达华饰演的笑面虎阿乐，总能在转瞬之间目露凶光。贡献了香港黑帮的传世箴言。「古惑仔不用脑，一世都只是古惑仔」古天乐饰演的吉米仔，是狠人中的极致。但，在官员面前，也得放下傲气。一句话，为新时代的香港黑帮指明了出路：「我也可以谈，我也可以爱国」两部《黑社会》，像是杜琪峯的承前启后之作。片中的视听语言，今日看来仍然精妙。室内戏多用顶光。将人物的面部表情部分隐藏，平添了深不可测的城府。人物站位，极具纵深感。既能捕捉中心人物的动作，又时刻强调其处境。罗大佑谱写的配乐，则贯穿全片。简单的旋律，却带来压抑的厚重感。画面中不时出现洪门八卦图，并叠加以五祖入洪门结拜。是江湖动荡的争斗，亦是历史中的一粒尘。不愧为，「中国版《教父》」。在内地，《黑社会》的口碑起初并不大好。影片无缘院线，碟片也改名为《龙城岁月》，删减了足足15分钟。少了暴力血腥的场面，还掐掉了一些极有深意的台词。神来之笔的残忍结尾，也被改得幼稚可笑。在香港，《黑社会》也遇到不小阻力。为了保留完整时长，杜琪峯作出妥协，以「三级片」的定级上映。多年来，我多次重温本片，每一次都被其独特的气质吸引。第一，「简单粗暴」的剧情。两部电影的剧情可以用一句话简述——一根棍子引发的血案。龙头棍，是帮派话事人的象征。选上话事人并拿到棍子，就有了号令整个帮派的权力。第一部，主要展现了大D（梁家辉 饰）与阿乐（任达华 饰）两个候选人的争斗。前者飞扬跋扈，仗着「钞能力」目空一切，当众扇前辈耳光。后者则总是一副和事佬的作态。衣着朴素，谦逊有礼，为帮派尽心尽力。但到了下死手的时候，比谁都更狠毒。一静一动两个死对头，上来便摊牌，大战一触即发。手下的小弟们，个顶个的中二。动辄背起帮派誓言，拼命把龙头棍妥善送到。正所谓，一将功成万骨枯。在牺牲了一众小弟，杀尽敌对势力后，阿乐大D二人选择了联手捞钱。坐在车内，手持雪茄，得意地摇头晃脑。徜徉在欢快的小曲里，欣赏着联手打下的江山。到了第二部，又值「换届选举」。阿乐不愿交权，便鼓动候选人们自相残杀。新一轮的夺权，开始了。第二，极致的暴力血腥。第一部结尾，阿乐和大D本已联手。而大D一句「选两个话事人」，让阿乐顷刻之间动了杀心。温馨的钓鱼聚会，秒变凶案现场。阿乐举起石块，狠狠地砸向大D。接连十数下，惨叫回荡水库，鲜血浸染黄土。撞见此幕的大D嫂，也被活活勒死。阿乐将夫妻二人丢进土坑，一铲一铲土填埋。据梁家辉回忆，在原剧本中，只需砸一下。拍摄半当中，杜琪峯却临时改了戏。他认为，像大D这样的狠人，只砸一下死不了。不仅要反复多次，还要加特写，并实拍活埋。这场戏给梁家辉造成了巨大的心理震撼。「我觉得我自己进入了一个很恐怖的世界」古天乐在第二部的戏份，则更加瘆人。疲于应对阿乐一群人的围攻，他决定擒贼先擒王。捉住对方的贴身小弟，逼迫他们反水。吉米仔的耐心耗尽，到了心理变态的程度。亲自提刀将其中一人砍碎，并压成肉泥喂狗。电影在戛纳展映时，曾惊吓不少观众。观众对「暴力」的反馈，让杜琪峯感到惊讶。在他看来，暴力在本片中，可能占了10%都不到。他想拍的，是比银幕上的杀戮更可怕的东西——一部展现历史的电影。他还在采访中直言，这是内地导演不太可能拍出来的。「因为他们不了解黑社会，只有香港人才懂黑社会」彼时，香港回归已近十年。杜琪峯敏锐地发现了社会的变化，古惑仔大多消失不见了。他从小在九龙城寨长大，对这一群体有长期近距离的观察。于是，他萌生了拍摄《黑社会》的念头。黑社会的时代变迁，也折射出香港社会的改变。「这也代表着香港历史文化的一部分」出于这个目的，《黑社会》多了一份写实的意味。没有那些义薄云天的兄弟之情，也没有自我感动的英雄本色。始终萦绕在故事中的，是一种残酷而苍凉的宿命感。每个人都在抢一根棍子，为了一个名，争得头破血流。大D被阿乐砸死，阿乐又被小弟活活打死。龙头棍，既是叙事上设置的麦高芬，更是现实赋予的一个讽刺。就像片尾曲唱的：「旧日故事世代上演」两部《黑社会》，以吉米仔的登顶收尾。最后十分钟，却留给观众更深的恐惧感。他本无心掺入帮派斗争，只想洗白产业做生意。内地高官石副厅长（尤勇智饰），却给他下了死命令。要想来内地做生意，必须成为话事人。「不是不让你们生存，但是要适可而止」石副厅长云淡风轻间，便展现了自己的通天手段。能实时掌握龙头棍的下落，还能第一时间知道话事人的选举结果。他把棍子交还吉米仔，并帮其在深圳批下一大片地。但条件是，更改帮会的选举制度，当一辈子的话事人。直至此刻，吉米仔才意识到自己被利用。为了洗白自己，他将双手不断染上血污。抗争无果后，他绝望地接受了「招安」。杜琪峯用阴冷的色调，将白昼拍得好似黑夜。一行人拔草而行，步上高山。山外有山，权力的上头还压着更大的权力。众所周知，杜琪峯怼天怼地。还因此博了个「杜大炮」的外号。今年初的柏林电影节上，他当着全球媒体开炮。字字句句，充满了「怒其不争」的不满。「现在的电影比以前差了，全世界的电影都变差了」但对于香港电影，他又是少数愿意仗义执言，护犊子的。两年前，网络上又掀起一场有关「港片已死」的论战。直到杜琪峯发声怒怼，才平息了风波。「说香港电影已死的人，懂得赚钱，但不懂电影」杜琪峯的电影，是港片中的异类。自1996年成立银河映像以来，始终贯彻两手都要硬。一面拍摄商业片养活公司，一面创作反类型的作者电影。前者以《孤男寡女》《瘦身男女》为代表的爱情喜剧片。后者，则是一系列个人风格极强的警匪片。其电影刻画角色，不再是按照商业片逻辑呆板的填鸭。更多的是由人物的内心出发，构建一个力场。如《大只佬》《神探》，都是在犯罪片的类型外衣下，描绘至深的心理惊悚。《黑社会》的精彩，也绝不仅仅是造梗、耍狠。暴力尺度之下，最让人惊心动魄的是人物心理轨迹。第二部结尾的山顶对话，更是从个人的恐惧折射至整个社会的不安。「反主流」的创作意识，也是杜琪峯一直想传承下去的。2005年，他牵头组织了第一届「鲜浪潮电影节」。多年来，为港片挖掘出很多人才。这些新人导演也创作出不少佳作，如《树大招风》《一念无明》等金像奖获奖影片。《树大招风》剧组年轻导演，很容易陷入创作的「难产」。但杜琪峯不会苛责他们，不去逼他们刻意追逐票房、奖项。他认为，独立思维是最重要的。让年轻人自己去做、去感受，才能拍出属于这个时代的电影。「时代需要这群人的出现」这些年，杜导拍电影少了。在经历了合拍时代的起伏不定、束手束脚后，他逐渐撤出了「北上」的战场。或许有上了年纪后的力不从心，或许也有时代气候的影响。《黑社会3》，遥遥无期。不过，杜琪峯对电影的热爱与尊重，没有变。就像他形容自己是「橡皮蝨乸」，怎么也压不死。限制肯定是有的，但电影人的创作是很灵活的。问题在于，拍的内容是自己真正想说的，还是别人要你说的。全文完。如果觉得不错，就随手点个「赞」和「在看」吧。助理编辑：三十郎