原标题：北影节大师班许鞍华回应《第一炉香》争议：做得不好，暂时不敢拍张爱玲了 搜狐娱乐讯（山今/文）4月24日，第14届北京国际电影节举办导演许鞍华电影大师班，许鞍华出席，和嘉宾文宴、戴锦华一起探讨女性独立电影人的创作长路。许鞍华曾多次改编张爱玲的小说，有网友问到关于电影《第一炉香》的争议，许鞍华回应道：“《第一炉香》的反馈是一个灾难，我有很多地方做得不好，我也承认。所以我希望以后做得好，不过暂时真的不敢拍张爱玲了，因为我真的没想到要用什么方式来改编。因为很多时候你改得不像、改得像东方不败都是可以的，问题是你怎么改。”被问到电影选角是否都由自己定时，许鞍华说：“没有，选演员一定要跟老板讲的。”许鞍华谈到筹备电影《女人四十》时，因为是老年人题材，投资方告诉许鞍华如果她能找到萧芳芳演就可以拍，并表示还希望当时很红的郎雄（李安《推手》《喜宴》《饮食男女》）能够出演。不过许鞍华也补充道：“很多时候做选角，他们也不是那么白痴啦，其实都知道谁对的。”谈到为何不签约大电影公司时，许鞍华表示因为和公司沟通很麻烦，“我喜欢拍的题材，老年人啊，难民啊，人家都不要投资的。”许鞍华还聊到了她对电影电视剧的看法，“我越来越觉得，这些感觉而不是实在的东西，才是电影。现在很多好的叙事，都去了电视剧，现在电影就是讲你的感觉和看法。如果你有一个非常好的、和别人不一样的看法，你的电影就成了。如果是一般般的，你就去拍电视剧。”谈到女性电影人在全球的崛起，许鞍华说：“越来越成功，而且她们的创意完全不起输男的。”许鞍华谈到了她在柏林电影节当评委看的一部非洲女导演的纪录片，只有60分钟，但7个评委看完都鼓掌，“她拍得又明白又深刻又好笑，真是为女性争光的事。”聊到之后的电影计划，许鞍华表示自己这几年身体没那么好，想多点时间去思考，多思考电影的美学，“我觉得我有点进步，还想拍戏，其实觉得应该让年轻人去拍了，但我看到一些东西，有想法，还是很想试一试的。”

原标题：许鞍华谈创作：经过失意，才能讲好故事 4月24日，第十四届北京国际电影节许鞍华电影大师班率先开讲。本场电影大师班由中国香港著名导演、监制许鞍华担任主讲嘉宾，与导演文晏展开对谈，北京大学教授戴锦华担任特邀嘉宾主持。活动现场，三位嘉宾就“女性独立影人的创作长路”这一主题展开对谈与分享，回顾许鞍华导演的创作历程，展现女性独立影人谱写的电影史诗。人称“中国香港半部电影史”的许鞍华——这不仅是戴锦华的开场白，更是对导演许鞍华创作生涯的高度凝练与概括。从1979年的电影首作《疯劫》开始，许鞍华总是以细腻的女性视角捕捉社会变迁与人生百态，向观众展示了一个潜藏在繁华城市表面下，市井的、充满烟火气的中国香港，以及栖居在这里的“普通人”形象。01女性视角与性别思考关于“女性视角”与“性别思考”，是许鞍华作品中自然流露出来的主旨，也是观众乐道的话题。谈及此，许鞍华却表现得十分淡然：“到了一定的年纪你的观点就会变，以前我都是拍一些比较戏剧化的、有冲击力的东西，到了中年，受到侯孝贤跟杨德昌两位导演的影响，开始直接‘讲生活’。” 展开全文 “关于性别的思考，这是我到了70多岁才去想的问题。以前我拍戏其实没有特意地从一个女性的角度去思考，只是恰好这个故事主人公是女性，所以我比较了解她。现在我发现，当你从比较高的视角去看待一个问题，你会更加了解它的来龙去脉，所以思考是必须的。以前的电影行业没有那么重视‘女性视角’或是‘性别思考’，可是我看了很多相关材料和书籍，开拓了眼光之后觉得这种思考是一定要有，也一定会有的，推广女性主义也是社会进步的表现之一。”同样以女性题材电影为主要创作方向的导演文晏，在谈起“女性视角”与“性别思考”时，也给出了自己的见解：“我在创作电影的时候更多从自身出发，我们看这个世界的视角一定是有局限的，有太多的谜题和未知，我会把这样一种视角带到我的电影拍摄中，邀请观众参与到电影叙述中，与电影发生互动。”文晏表示：“我最初创作的时候，对性别这个概念也是懵懂的，也是逐渐在摸索。但是由于自己有很多疑问，所以才引发出在电影中的思考，然后把这些疑问和思考放在了自己的作品中。比如电影叙述中女性形象的呈现，这些都是我一边创作、一边提问、一边思索，通过阅读和观影逐渐形成清晰的认知。”02电影，不只叙事电影是什么？这也许是困扰许多电影人的问题。从初出茅庐的新人，到满载荣誉的大师，这个问题贯穿了许多电影人的一生，最终也指向不同的答案。“电影不只是叙事，电影还是导演的看法和感觉。”这是许鞍华给出的答案。提及自己从来不写剧本这件事，许鞍华谦逊地表示自己并不擅长创作剧本：“我一直以来都很尊重文学，习惯于和编剧合作。我觉得不是每个人都能写剧本的，因为写出来可能是一个故事，但它不是剧本，因为剧本是有节奏的。我想学，但怕写得不好。”文晏则坦言，在创作之初并没有其他的剧本来源，因此只能依靠自己创作。对于文晏来说，写剧本是“整个创作中最快乐的一段过程”，她可以自由地、天马行空地创造一个世界，创造这个世界里的人物以及他们生存的环境。写作过程中会不断检验，最终让它在脑海中以影像的方式呈现，如同做梦一般。“我觉得，当你真的能够做出这样一个梦的时候，你的剧本才会完成。”谈到改编文学作品需要大量阅读相关书籍和文献时，许鞍华表示，阅读材料是必须要有的过程，但她更加在意、更加关注自己进入到拍摄空间当中的感觉，“其实到今天，我越来越觉得这些‘感觉’才是电影，而不只是实在的故事。电影其实就是讲你的看法和你的感觉，如果你有非常好的看法和跟人家不一样的东西，你的电影就成了。”抓住那种感觉，忠实于那种感觉，这不仅是许鞍华对电影的定义，也是她作品形成强烈的个人风格并履获成功的秘诀和良方。03还有很多东西想尝试‍希望再拍一部作为一名女性独立导演，许鞍华的电影生涯并非一帆风顺。她曾经远离中国香港影坛十余年之久，在这段创作停滞的低谷时期，她在大学任教授课。经济上的压力造成了生活上的困苦，但她从未放弃过对电影事业的追求，从未减少过对电影艺术的热爱。说起那段时光，许鞍华以一种平淡的语气讲述了她的感受：“现在回头看，那段经历当然也是人生经验的重要部分。你必须经过一些失意，才能懂得别人对你的好，才能讲好这些故事，如果没有经历过，很多东西是比较难拍的。”2020年的第77届威尼斯国际电影节上，许鞍华导演获得了“终身成就奖”，也是全球首位获此殊荣的女性导演。但她并没有因此而停下脚步，关于未来，许鞍华表示：“这几年我多了一些时间去思考，看电影的时候没有那么着急，更多在想电影的美学。我觉得我有点进步，所以还想拍戏。很多东西都让我觉得很想试一试，希望有机会还能再拍一部。”编辑/梅 紫责编/杜思梦CONTACT US联系我们商务合作 3117342843（微信）投稿邮箱 [email protected]MORE NEWS© 中国电影报原创稿件欢迎分享至朋友圈

搜狐娱乐讯（山今/文）6月12日，聚焦电影创作中的女性创作者们的高端峰会论坛在上海举行，许鞍华、戴锦华、滕丛丛、刘迦茵、毛尖等女性电影人、学者出席活动。导演许鞍华分享了她对女性创作及女性力量的看法，“一直在思考”是她对自己的概括，她说：“审视这些事情非常重要，思维的变化会以潜意识的形式影响自己的创作，或许改变一些就可以拍得更好一点。”以《不虚此行》斩获第25届上海国际电影节两大奖项的刘伽茵导演则渴望更加宽广的女性创作领域，她希望观众能够透过性别看到真正的自我。凭借迷你剧《我的阿勒泰》收获关注的导演滕丛丛表示：“女性特有的观察世界的角度是非常难得和微妙的。”同时她也分享了自己在片场工作时因女性身份遇到的困境，直言：“我们想要的是一种才华和能力上的互相平等和尊重。”她还表示，有观众批评《我的阿勒泰》里的马伊琍是恋爱脑，但她认为那是角色的人物弧光，男的不行就找下一个，结不结婚都可以，现实中的女性总被要求有一个好丈夫好家庭，这其实是精神枷锁，感情对女性好像更重要，但自我价值的实现才应该被放到更重要的位置。幕后电影人们的分享则将创作拆分为更细节的行业，从摄影到声音设计再到服装美术，嘉宾们带领观众了解电影幕后行业中的女性创作者，共同见证女性的力量。服装设计师马德帆以电影为载体，从服装设计和美术的角度带领观众深入感受了女性在电影幕后创作中的重要性；摄影师邓璐分享了自己闯入男性为主导的摄影行业的经历，鼓励女生不必为自己设限；剪辑师周新霞坦言自己在剪辑工作中“感受到纯粹的快乐”并很高兴电影剪辑逐渐从幕后走入大众视野中。声音指导龙筱竹分享自己对电影声音的理解，认为“声音是极其官能、主导情绪”的她认为“声音的性别就是女性。”电影监制叶静则从在座的女性嘉宾中看见未来女性电影人的力量，直言：“现在有这么多女性坐在这里，这是一种社会的进步，也是我们的未来。”论坛活动外，「ART SHANGHAI欧洲国家珍藏展」与法国电影资料馆携手，发起特别单元——中法女性电影项目「创造中的她」。作为中法女性电影项目「创造中的她」特别单元，除6月13日至7月13日举办的中法女性电影项目「创造中的她」电影展览外，电影展映将以「法国电影周」的形式，首度将多部具有重要历史意义及近年涌现的优秀女性电影在上海进行公映。